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Análisis: Nioh

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“Nioh no es Dark Souls”
Esta es una review diferente. De hecho, más que una review, esto es una opinión personal sobre Nioh, un título malamente categorizado como “un Dark Souls de samuráis” y para desilusión de un servidor, de la saga de From software solo tiene un par de matices.
Es cierto que al empezar a jugar, cualquier jugador de la obra de Miyazaki sentirá cierta nostalgia de lo vivido en la saga souls-borne, en especial Bloodborne, título que creo, ha sido la mayor inspiración de Team Ninja para este Nioh.
Fácilmente se pueden desengranar los pilares que han hecho grandes a los títulos de From Software en Nioh. Un diseño de escenarios basado en el descubrimiento de atajos y la exploración minuciosa, un sistema de combate que invita a pensar antes de actuar y una dificultad endiablada parecen ser las mismas premisas de las que partía el primer Dark Souls.
Pero Team Ninja ha querido dotar al juego de su propiaidentidad distanciándose de ser una mera copia. Añadiendo un componente de farmeo y looteo de equipamiento más típico de la saga Diablo y un sistema de combos para que intentemos hacerlo bonito. Algo que sería un gran acierto sin duda si no estuviera mal implementado…
Empecemos por la clave, la dificultad. Cualquier jugador de Dark Souls que haya probado Nioh, se habrá sentido atraído por su dificultad. Al principio está bien, va in-crescendo poco a poco hasta que se convierte en un infierno. Hasta ahí todo bien, de maravilla incluso. Pero a partir de ahí la dificultad sigue subiendo, y subiendo. Los enemigos más cutres nos hacen instakill, nos rompen la guardia de un golpe y la habilidad pasa a un segundo plano para dejar paso al farmeo…
Una mecánica desastrosa que da al traste con toda la dificultad del juego. ¿Nioh es difícil? Si no farmeas suficiente es imposible, y si farmeas demasiado es un paseo. Algunos pueden pensar en Dark Souls es parecido pero de eso nada, en dark souls el equipo y el nivel se nota, en Nioh es imprescindible. Estar 15 niveles por debajo del recomendado para la misión es, como he mencionado recibir instakill del enemigo más piojoso, y afrontar la misma misión 15 niveles por encima significa un paseo por el campo. En este aspecto el juego se parece mucho más a la saga Diablo de Blizzard.
El aspecto de la jugabilidad va atado en corto a lo anteriormente mencionado. Nioh, posee una jugabilidad excelente, muy inspirada en el frenetismo de Bloodborne. Un grupo reducido de tipos de armas pudiendo cambiar entre ellas en mitad del combate y 3 posturas diferentes de guardia: alta, media y baja. Con diferentes características y combos. Si, Nioh, añade combos a su repertorio y eso a primera vista está genial.
El problema de esto viene cuando jugamos. Apenas haremos uso de combos espectaculares, ni los parry ni ninguna habilidad de ese enorme árbol de habilidades para cada arma. ¿Y por qué? Porque Nioh no perdona los fallos. Si bloqueas mal, mueres. Si usas un combo el enemigo no se desestabiliza, contraataca y mueres de un golpe. El juego intenta parecerse a un hack and slashde mercadillo y lo hace rematadamente mal. Así que, lógicamente, el jugador opta por la técnica de la rata, golpear, retroceder y volver a golpear. Es sin duda un aspecto excelente a la par que mal aprovechado. Y mi opinión es que Team Ninja no sabe poner el juego difícil sin elevar hasta lo absurdo la vida y el daño de los enemigos. Algo que siempre he criticado en todos los juegos y que parece que solo Miyazaki sabe encontrar en equilibrio entre verdadero reto y dificultad artificial.
Cambiando de tema, el juego se divide en misiones diferentes, instancias separadas que deberemos ir terminando para superar la historia principal, y a las que se le añaden misiones secundarias de un nivel mucho peor. Algunas de ellas de dificultades altísimas para motivar al jugador a farmear más y lotear mejor equipo. Algo que no es malo, pero desde luego no es mi estilo.
Y es que cuando no tienes un componente fuerte online, gente de verdad contra la que medirte, farmear me parece absurdo. Pero es una opinión. Bueno es cierto que Nioh tiene componente cooperativo online y también PvP, pero mejor no hablar de este último porque es sencillamente una basura.
Me gustaría decir que al menos la historia es buena, pero la verdad que pasa sin pena ni gloria en todo el conjunto. Lo que si me gustaría mencionar su extremadamente alta rejugabilidad, por motivos de farmeo claro, pero desde luego el título quiere que sigas jugando horas y horas antes y después de terminar su historia, algo que sin duda complacerá a muchos.
El plato fuerte un título de estas características son los jefes finales. En este caso cumplen pero no destacan visto lo visto en el mundo souls y abusan muchísimo de mecánicas de instakill. Mientras que en Dark Souls 3 y Bloodborne la primera impresión era de asombro ante lo que parece imposible, conforme lo intentamos vamos forjando una estrategia y podemos vencer al boss mediante observación y anticipación. En Nioh se lleva al extremo debido a esta injusta dificultad (cuando farmeamos poco claro) y cada enemigo final nos causa una sensación de que sabemos lo que tenemos que hacer y resulta relativamente fácil pero morimos por cualquier error, llegando a ser sumamente frustrante y obligándonos a memorizar el combate de cabo a rabo haciendo los enfrentamientos tediosos y bastante largos. Algo muy lejos de lo que vimos en el frenetismo en los bosses finales de Bloodborne, que aunque largos, daban muchísimo juego a disfrutarlos y a aprender de las derrotas.
Y antes de dar mi conclusión y veredicto, me gustaría comentar unas pautas con las que para mí, este Nioh hubiera sido incluso mejor que toda la saga souls:
Nioh debería haberse enfocado a ser un hibrido entre el combate táctico de un Souls y los combos de un hack and slash, para ello habría de prescindir de una dificultad injusta y dotar a nuestro héroe de mayor control y formas de infligir daño, curación, bloqueos y esquives. Bonificando al jugador que se arriesga y aprende y no al que juega como una rata. Evitar ese farmeo y looteo extremo o dejarlo para el end-game en forma de coliseos o algo realmente trabajado y alejado de meras misiones con enemigos con daño infame y barras de vida kilométricas. Y por último hacer un balance de builds y ajustarlas para un pvp divertido una vez terminemos el juego.
NOTA FINAL
 8

Como conlusión, Nioh es un buen juego. Un juego que dudo que muchos de los analistas de las revistas hayan completado todo su contenido para hacer sus review y que simplemente analizaron lo bonito que parece en un principio y se olvidaron de comentar sus defectos. Si el farmeo, el looteo y el repetir te gusta y además quieres un reto elevado, Nioh es tu juego, pero si vas buscando algo que te quite esa espinita de estar 2 años sin un nuevo título de From Software mejor que rejuegues algún Dark souls de nuevo porque este título no es para ti.

Análisis: Batman Arkham Knight

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«El final del Caballero Oscuro»


La ultima entrega del caballero oscuro nos la vuelve a brindar otra vez el estudio de Rocksteady. Estudio que saltó a la fama con las dos primeras entregas, Arkham  Asylum y Artkham City, siendo su tercera entrega una precuela, Arkham Origins que no fue desarrollada por la firma de Rocksteady, y que se llevó unas críticas un tanto inmerecidas.
Una vez repasada la saga que puso a Batman donde se merece en el mundo del entretenimiento audiovisual, esta cuarta y definitiva entrega cierra la franquicia de buena forma y nos propone un título continuista pero a la vez más ambicioso en cuanto a mecánicas y mundo  abierto.
La historia será más de lo mismo que en anteriores juegos, una ciudad que salvar y la gran mayoría de villanos del universo del murciélago presentes y listos para darnos guerra, incluso el Joker volverá después de su fatídico final en Arkham City, y esta vez será una batalla aún más psicológica. Aunque en conjunto se nos hace una historia menos intensa que la de la segunda entrega, quizás por la ausencia de factor sorpresa.
Se nos propone un mundo más abierto y con más zonas a explorar, con los ya típicos coleccionables de Enigma que nos presentarán puzles bastante enrevesados si queremos obtenerlos todos y enfrentarnos al villano. Como villano principal tendremos al espantapájaros en su máximo esplendor y al caballero de Arkham, que da nombre al título y que si no hemos leído los comics, nos deparará alguna que otra sorpresa.
El apartado gráfico y sonoro son alucinantes, siendo el primero una maravilla en los modelados del caballero oscuro, contando este con la mejor y más impresionante armadura de la saga. Por supuesto  los enemigos principales están trabajados hasta el más mínimo detalle al igual que el Batmovil del que hablaremos luego. Donde pierde algo de detalle es en los enemigos ordinarios y en ciertos detalles de la ciudad, aunque en conjunto global es sobresaliente. Lo mismo con el apartado  sonoro,  sobre todo con un doblaje al castellano con nuestro doblador original del Batman de Christian Bale.
Nos encontramos también ante el título más completo en cuanto a la jugabilidad y la forma de afrontar las misiones, aunque siempre prefiriendo el sigilo, contaremos con multitud de gadgets para utilizar, un árbol interesante de habilidades y como inclusión especial de esta cuarta entrega, el Batmovil. El coche más icónico de los superhéroes viene para echarnos una mano en cualquier momento.
Podremos llamarlo para batallar contra tanques, desplazarnos más rápido o perseguir a los enemigos. Un elemento magnífico pero que, por contrapartida, el juego abusademasiado de él, haciéndolo imprescindible en multitud de ocasiones. Así pues, nuestro compañero con ruedas deja de impresionar a poco de avanzar en la historia y puede resultar algo tedioso en la recta final. Caben destacar ciertos puzles que deberemos resolver con el Batmovil y que son bastante inteligentes.
Completan este apartado un selector de misiones que nos permitirá afrontar la historia y las misiones secundarias como y cuando queramos. Siendo estas últimas bastante buenas y fieles a los cómics en su mayoría. Una gran ayuda para sumergirnos en el universo del murciélago. El modo detective, por su parte, vuelve a estar presente y de una forma poco abusiva hace las delicias de muchos jugadores y otorga algo de pausa al título para conservar el ritmo.
Atendiendo a lo menos trabajado del juego, tenemos un mundo abierto demasiado vacío que quizás no le hacía falta a nuestro héroe y que parece estar ahí solo para que nos paseemos con el Batmovil. Siendo Gotham una ciudad bien recreada pero con muy poca espectacularidad en sus vistas, además de unos jefes finales que no están a  la altura en esta entrega en comparación a lo visto en Arkham City. El Caballero de Arkham fue una gran decepción en general.
La mala optimización en la versión de PC merece una mención especial, algo de esperar, por otra parte, después de haberse tenido que retirar del mercado en Steam a los dos días de su lanzamiento debido a que el port de consola a PC era catastrófico e imposible de jugar. Bastante bien ha quedado al final para los problemas que ha tenido.
NOTA FINAL

8,5
La culminación a la saga que ha puesto en su lugar a Batman dentro de los videojuegos. Una historia que supera a las películas de Nolan en todas sus entregas pero que no está a la altura de Arkham City. Peca de continuista en todos los aspectos y la inclusión del Batmovil, aunque atrevida, se hace demasiado abusiva y repetitiva a la larga.
Un título en conjunto muy bueno que merece la pena tanto si jugaste a los anteriores como si no, de hecho, en este último caso seguramente será mejor acogido debido al toque tan peculiar de los títulos de Rocksteady.

Análisis: Titanfall 2

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«Un soplo de aire fresco para un género bastante quemado»

Lo primero que quiero decir de este juego es que me ha sorprendido muy gratamente. Mi análisis se refiere solo al modo campaña de un jugador puesto que el online no lo he probado. Una pena ya que es un juego destinado al online. Debido a esto, desde la compañía se han tomado la licencia de innovar en el modo campaña, y les ha salido genial.
Una campaña interesante, que si bien no cuenta la mejor historia del mundo, esta es lo suficientemente buena como para engancharnos e introducirnos en el asombroso mundo de Titanfall 2. Encarnamos a un piloto novato de titanes que en su primera misión se ve en la obligación de tomar posesión del titan de su general debido al fallecimiento de este.
Podremos pues manejar al piloto, de manera similiar y a la altura del mejor call of duty o battlefield en cuando al aspecto del shooter mas purista se refiere. Además se añade la funcionalidad de caminar por las paredes y un doble salto gracias a nuestro propulsor. Esto da muchísimo juego en los enfrentamientos y no quiero ni imaginar en el online.
Cuando controlemos al titán seremos una máquina de matar a todo lo que se mueva y además, asombrosamente ágil para las dimensiones del robot. Enfrentaremos a jefes finales, otros titanes con sus puntos fuertes y débiles y  multitud de habilidades diferentes y armas. Al igual que disponemos nosotros de una gran variedad de armamento, tanto para nuestro piloto como para nuestro titán.
La campaña es bastante buena. No solo mataremos  sino que también habrá zonas de plataformas, intercaladas con tiroteos. Tendremos zonas sin gravedad y viajes espaciotemporales que utilizaremos para resolver puzles plataformeros dinámicos.  A fin de cuentas es una mezcla muy interesante que visto lo visto en los shooters modernos, se agradece.
Un juego que por otro lado no deja de ser un shooter puro orientado al online, con todo lo que ello significa para lo bueno y para lo malo. Posee una campaña muy lineal aunque para nada desmerecida, acompañada por una historia buena para la media del género pero floja en comparación al resto de la industria de los videojuegos.
NOTA FINAL

8
El balance global del juego es muy positivo. Ojala todos los shooter multijugador bebieran de lo que ha hecho este Titanfall 2, introduciendo buenas campañas más allá del derroche gráfico. Un muy buen shooter penalizado, como siempre, por el monopolio de CoD y Battlefield en el sector del genero bélico y que no tiene lo necesario en lo narrativo para competir contra los grandes del shooter de un jugador al estilo Bioshock.

Análisis: God of War 3

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«La culminación de la venganza de Kratos»
Desde sus dos primeras entregas, la saga God of War se convirtió en un referente en su género. Un género que realmente mezclaba la jugabilidad de un hack and slash con ciertos puzles, junto a un protagonista carismático y mucha, mucha brutalidad. De ese coctel salió Kratos, nuestro espartano favorito y sin duda un tipo al que sería mejor no deberle dinero.
Kratos llevaba machacando a seres del olimpo durante dos juegos, primero cargándose a todo lo que se le ponía por delante para matar a Ares, y no contento con ello, ahora su objetivo es Zeus, que se la jugó en la segunda entrega y se fue de rositas.
Para ello, en esta aventura Kratos se llevará por delante a todo el Olimpo, a los titanes y al mundo entero si hace falta. God of War 3 es el juego con mejor narrativa de la saga y sin duda el más espectacular y brutal.
Unos gráficos de Playstation 7 que siguen siendo geniales a día de hoy hicieron de este título un referente de su generación, un rival imposible de batir en PS3. La brutalidad desmedida con la que nuestro espartano trata a sus víctimas ya era impresionante en playstation 2, pero este salto de calidad técnica era lo que necesitaba para ser todavía más BRUTAL.
A Kratos le acompañan dos las espadas del caos, con las que propagará el amor a su paso por el Olimpo y el Hades. Una jugabilidad a la altura de un hack and slash y unos combates espectaculares, llenos de remates, decapitaciones, desmembramientos y mucha, mucha sangre. Todo en este juego acompaña la imagen que nos quieren mostrar de Kratos.
Entre sus defectos podemos contar con una escasa duración en comparación al resto de la saga, que se compensa con un mucho mejor ritmo de juego y cinemáticas. Algunos puzles que no llegan al nivel de lo esperado y son demasiado sencillos en su mayoría. Y un plataformeo no demasiado conseguido que no es sobresaliente pero si un sobrado notable.
Algo que si se echa de menos es la mayor variedad de armas y mejoras, ya que no innova nada respecto a sus anteriores entregas y, sinceramente, esperábamos algo más. Un título en conjunto muy continuista, pero que lejos de ser malo, es más Kratos y más God of War, y eso es sinónimo de calidad.
NOTA FINAL

9
El mejor God of War de la saga en todos los aspectos. Pierde en duración y peca de continuista pero en ningún caso desmerece la valoración global del título. Santa Mónica Studios cierra la saga de God of War en el Olimpo y ahora nos pone la miel en los labios con el regreso de Kratos en la mitología nórdica.

Análisis: Far Cry 3

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“Ubisoft demuestra que, cuando quiere, sabe hacer buenos juegos”
Y así como reza el título, Ubisoft nos brinda un muy buen título del genero “first person shooter” fusionado con un mundo abierto increíblemente potente en su apartado gráfico y repleto de cosas por hacer.
Encarnamos a un joven que ve sus vacaciones idílicas con sus amigos truncadas por un grupo de piratas encabezados por Vaas, un villano que recordaremos. Jason, nuestro personaje, se convertirá en un guerrero para salvar a sus amigos y a los demás habitantes de la isla de la opresión de Vaas y sus hombres.
El argumento es interesante, muy del palo de una típica película adolescente de los 90, pero cumple bien su función y nos engancha desde el primer momento. Una isla paradisíaca, unos gráficos de infarto y unas misiones que nos irán contando la historia con bastante buen ritmo. Es poco más lo que se le puede pedir a un shooter.
Siguiendo con lo argumental, el desarrollo de nuestro personaje a lo largo de la aventura será muy controvertido, ayudado siempre por su enemigo Vaas, un villano algo tarado que nos viene como anillo al dedo para esta loca aventura. No brilla tanto el segundo villano del título, Hoyt, que después de vencer a Vaas hace que el juego vaya cuesta abajo en lo narrativo.

La jugabilidad es bastante buena en conceptos generales, y las misiones y actividades secundarias resultan atractivas las primeras ocasiones. Pero como siempre, Ubisoft peca de excesos y estas misiones se harán tediosas y repetitivas hasta la saciedad. Algo que solo los más entusiastas del título querrán completar.
Lo malo es que necesitaremos bastantes mejoras para que el progreso en la aventura sea amable con nosotros. Sino deberemos conformarnos con las migajas y armas que nos irán dejando los enemigos, dejando los mejores complementos para los que gusten farmear. Tendremos un árbol de habilidades a mejorar, por supuesto, pero las mejoras para llevar mas armas o más balas las tendremos que craftear cazando, algo que rompe totalmente el énfasis argumental de la historia principal.
Otra mecánica que no me ha gustado nada es la de curarseinyectándose jeringuillas o en su defecto vendándose las heridas en tiempo real durante el combate, cada vez que queramos. Hasta prefiero la vida regenerativa, al menos no tengo que pulsar un botón para curarme, total me voy a curar igual.
La IA y el diseño de enemigos es muy pobre, algo que ya aburre mencionar en todos los títulos de Ubisoft. Parece mejor aplaudir cuando unos de sus juegos traigan una IA y unos acabados en los NPC a la altura del resto del conjunto. Acompañado, como no podía ser de otra forma, por una simpleza que roza lo absurdo en cuanto a llevarnos de la manita a todos lados, dejando la sensación de exploración para otra ocasión y tener un mapa totalmente desaprovechado para tan solo ir de aquí para allá sin nada más que descubrir.
NOTA FINAL

8
Un muy buen juego, empañado como siempre por los fallos de Ubisoft. Aun con los mismos errores de siempre es un juego muy disfrutable, con una historia a la altura y tremendamente divertido si queremos jugar de una manera desenfadada y hacer un rato el cabra por una isla paradisiaca. Mención especial a ciertas misiones principales que son realmente buenas y divertidas de jugar.

Análisis: The Witcher 3

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“Un ejemplo de cuanto más, mejor”
Con esta sencilla premisa se podría definir todo el título de CD Projekt RED. La compañía polaca, creadora de las dos anteriores entregas de la saga del brujo de Rivia, nos brinda la tercera entrega de una saga que ha ido claramente de menos a más en todos sus aspectos. Aunque para algunos, más no es siempre sinónimo de mejor.
El juego de CD Projeckt RED y ganador del GOTY del año 2015me ha dejado sensaciones irregulares a lo largo de sus más de 80 horas de juego para terminar sus misiones principales, expansiones incluidas, y un elenco de misiones secundarias muy bien narradas junto a millones de recados, contratos y cosas por hacer en un vastísimo mapa de mundo abierto.
Por un lado, el título del estudio polaco se sustenta en 3 pilares fundamentales, que nos demuestran que cuando el estudio se plantea hacer algo bien, es un equipo difícil de batir. Primero he de mencionar la narrativa, llevada al máximo exponente en este juego y muy por encima de lo visto anteriormente en el mundo de los videojuegos, una historia principal con fuerte guion y diferentes finales unida a una multitud de tareas secundarias y toma de decisiones que, por regla general, posee una base narrativa basada en los libros de Geralt de Rivia y que nos enseña como reformular los encargos de menor importancia en un videojuego para hacerlos algo más atractivos. Salvando la disonancia entre la prisa que nos mete la historia principal y el relax de los encargos secundarios tenemos un montón de historias tremendamente disfrutables.
Los gráficos lucen escandalosamente bien, siendo aun a fecha de 2018 un referente de potencia gráfica en PC para los videojuegos de mundo abierto. Sin embargo, lo que realmente da color a lo anteriormente mencionado es una ambientación de lujo, nunca antes llevada a tal extremo en un título de esta índole. Todo en el mundo representado en The Witcher 3 parece estar vivo, desde los aldeanos haciendo sus quehaceres o durmiendo, hasta el mecer de los arboles cuando el viento se levanta. Es un gozo para los sentidos y desde luego un título que merece la pena jugar aunque solo sea por sumergirse en su mundo unas cuantas horas ya que ninguna descripción posible le hará justicia a lo que CD Projekt RED ha creado. Sin duda la experiencia más cercana a ser el protagonista de los libros de Andrzej Sapkowski.
Por otro lado y sin embargo, The Witcher 3 tiene matices que pueden no ser del agrado de todos, entre ellos, un servidor. Con esta tercera entrega de la IP polaca, parece que el equipo de desarrollo tuvo un eslogan en la oficina: “Cuanto más, mucho mejor”
Y con esta idea dieron a luz un mundo muy grande, demasiado grande y llego de misiones, demasiadas misiones. Esto no es necesariamente algo malo, esto es simplemente relleno para que su juego pase de durar 50 horas a más de 300.  El título está repleto de cinemáticas que no muestran demasiado ni están lo suficientemente trabajadas, conversaciones muy interesantes pero demasiado largas y muchas, muchas, pero muchas misiones y encargos con una excelente narrativa, pero repetitivas en el apartado jugable.
Todos los contratos de brujo, por ejemplo, se basan en hablar con el contratista, ir a una zona, investigar con nuestros sentidos de brujo mientras Geralt va diciendo cosas y después de un rato nos enfrentaremos a algún monstruo, lo mataremos y nos pagarán. Puede que 4 o 5 veces esté bien, sobre todo si los monstruos tuviesen unas mecánicas de combate y diseños únicos, pero es que se repiten una y otra vez los 6 o 7 tipos de monstruos, en más de 50 misiones.
Y esto nos lleva de cabeza al sistema de combate, un sistema que no está a la altura de lo que tenemos en la industria. La saga Souls ya nos enseñó cómo hacer un combate táctico que nos presente un reto y si se opta por el dinamismo y las tortas hay muchos hack and slash que lo han hecho realmente bien. The Witcher 3 se queda en tierra de nadie con un combate monótono que además no evoluciona en absoluto al subir nuestro nivel. Empezamos siendo un brujo con cinco hechizos y dos espadas a nivel 1 y terminaremos siendo un brujo con los mismos cinco hechizos y dos espadas a nivel 50.
En lo personal, me indigna que se venda este juego como la experiencia definitiva de profundidad en un rpg, cuando la personalización y el combate son tan escasos. Y no es que eche en falta jugar con Geralt equipado con un bastón de mago, si no que este título no necesita este sistema de rpg tan “profundo” y que bien se podría haber buscado esa profundidad en el combate, o la exploración. Una exploración que nos hará desarrollar cierto síndrome de Diógenes puesto que nos pasaremos horas recogiendo  y robando todo lo que veamos, desde comida hasta flores, acabando con un inventario con miles de objetos que ni sabemos para que sirven ni nos interesa en absoluto. La ausencia de sigilo y el abuso desmedido de la investigación con los sentidos de brujo se añaden a un elenco de fallos no determinantes pero si molestos.
Por ultimo tenemos un control de personaje bastante pobre, que no responde del todo bien a los controles y unas animaciones que a veces son realmente malas. Y no olvidemos los bugs, fallos por lo que se ha crucificado a otros títulos de índole similar en los últimos años y que en The Witcher 3 son constantes y en ocasiones no solo estéticamente divertidos si no que llegan a impedir el desarrollo de alguna misión haciéndose necesario cargar la partida y perder los progresos. Algo como digo con lo que no se ha tenido tanta consideración en títulos como los de la empresa Ubisoft pero que parece que con CD Projekt RED se hace la vista gorda.
NOTA FINAL

9
Los puntos positivos de este The Witcher 3 superan con creces a los fallos y puntos negativos en esta review, pero me gusta dejar presente los problemas y elementos a mejorar que la prensa parece olvidar cuando se trata de un título excelente. Sin duda un título sobresaliente aunque no sé si justo merecedor del GOTY 2015 frente a los titanes a los que se enfrentaba. Lo que sí es seguro es que si lo que buscas es la propuesta de un mundo abierto, con buena narrativa y mejor ambientación y quieres que te dure horas y horas aunque eso conlleve repetir un poco, este juego es lo mejor que existehasta la fecha.

Análisis: Watch Dogs 2

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“Como un Grand Theft Auto, pero mal”

Así como reza el título puedo definir este título. Ubisoft nos vendió el primer Watch Dogs como si fuera el que iba a desbancar de su trono a la IP de Rockstar. Nada más lejos de la realidad, su lanzamiento fue un desastre en críticas y no solo por su demasiado llamativo downgrade visual.
Pero la verdad es que compararse con GTA es difícil. Estamos hablando del que posiblemente es el padre del sandbox moderno, y sin duda el máximo exponente de los videojuegos con libertad total. Ubisoft pecó de mentirnos a la cara e intenta redimirse con este Watch Dogs 2.
Así, de primeras, el título mejora con creces lo visto en el primero, nada difícil ya que era un videojuego muy malo. Esta segunda entrega nos propone un corte de misiones más divertidas bajo la misma premisa hacker. Podremos hackearlo prácticamente todo y esto será lo que haremos durante todo el juego, queramos o no.
San Francisco es la ciudad elegida para nuestra aventura y como en cualquier GTA podremos robar vehículos, atropellar gente, disparar, y hacer el cabra en general. Lo malo es que todo eso es mucho menos divertido que en cualquier entrega de la saga de Rockstar. Hay menos actividades, la conducción es notablemente peor, las físicas son deficientes, los tiroteos muy malos y mejor no mencionar la IA, lamentable.
El punto fuerte del título es su historia principal, que la verdad, es bastante interesante y entretenida. No estamos hablando del el siguiente Game Awards a la mejor narrativa pero si de una historia resultona y desenfadada que nos divertirá en su corta duración. Pero claro, no es oro todo lo que reluce y esto es una moneda con dos caras, y en la cruz tenemos el desarrollo de las misiones. Tanto principales como secundarias son siempre lo mismo.
Vale, ya todos conocemos a Ubisoft y su manía de proponernos misiones repetitivas, pero con este juego se lleva la palma. Entrar en una localización vigilada, hacernos con las claves para acceder al sistema y robar algunos datos o algún vehículo para después salir por patas. Y en eso consisten el 95% de todas las misiones del juego. Una verdadera lástima teniendo en cuenta que la historia  y las cinemáticas que vamos viendo entre misión y misión las amenizan bastante y las hacen incluso interesantes.
Dejamos aparte el sistema de hackeo para mencionarlo a parte. Es cierto que es un sistema innovador e interesante a primera vista, pero se sobreexplota demasiado.  Hackearemos coches, puertas, cámaras, móviles… Lo hackearemos todo y tan solo usando un botón. Unido a una inteligencia artificial lamentable y a un sistema de puzles repetitivos cuando hablamos de hackear sistemas importantes en misiones principales hacen que hackear pase de molar a aburrir.
NOTA FINAL
6

Un título muy prescidible que vive bajo la alargada sombra de GTA. Que de no ser por la IP de Rockstar este juego sería mucho mejor, aunque pensándolo bien, de no ser por GTA este título no existiría. A fin de cuentas, Ubisoft ha intentado copiar al rey del género quedándose muy por debajo en estas dos entregas, pero siendo esta última un título, al menos, disfrutable para cierto público. Es un juego decente penalizado por las aspiraciones, el hype, los bugs y los fallos gráficos. Mención especial a un doblaje al castellano bastante bueno.

Análisis: Rise of the Tomb Raider

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“La nueva aventura de Lara Croft mejora en todo al reboot de 2013”

Volvemos otra vez a vestir los zapatos de Lara, esta vez un poco más madura y segura de sí misma tras los hechos acontecidos en el triángulo del dragón. En esta ocasión, nuestra heroína se enfrenta a una nueva expedición para encontrar el tesoro por el cual su difunto padre perdió su fama y acabó suicidándose. Como siempre, una aventura que parece empezar bien, y que se irá complicando y tendremos que volver a salvar nuestros amigos y nuestro propio pellejo.
Esta continuación mejora todo lo visto en la primera entrega respecto a la supervivencia. Mejora el árbol de habilidades de Lara y los tipos y cantidad de mejoras de armas. También añade materiales de recolección con los que fabricaremos munición y las mencionadas mejoras. El sigilo mejora notablemente abriendo las posibilidades de cada combate exponencialmente, sumando a todo esto una escalada mejorada hasta el perfeccionismo y un sistema de exploración  más elaborado y con mejores coleccionables.
El modo historia cuenta una historia a la altura del primero y continuista con el tipo de narrativa pero esta vez de una duración más extensa, prácticamente el doble.  Y eso solo el modo historia. Una vez terminado el juego tendremos la Mansión Croft, un dlc de exploración muy interesante en la mansión de Lara y un montón de retos y repetición de capítulos con puntuaciones y recompensas. Además, por supuesto, de un modo online bastante más interesante y con novedades muy curiosas como el modo supervivencia.
El apartado gráfico es excelente, de lo mejor de 2015 con el permiso de The Witcher 3, y que nos regalará unos paisajes que quitan el hipo y unos modelos de personajes y enemigos excelentes. El apartado visual en general es maravilloso, tanto por su diseño de escenarios y niveles ampliamente explorables como por su potencia bruta propiamente. Uno de esos títulos que elevan un poco más el listón visual.
Como últimos puntos positivos tenemos el sistema de puntería que se ha mejorado aún más, siendo más preciso y cada vez más cerca de un shooter profesional y por otro lado las tumbas. Estas últimas muy mejoradas debido a las críticas del primero. Ahora son más ingeniosas y aunque no llegan a ser difíciles si podrán dejarnos atascados varios minutos buscando la forma ingeniosa de continuar. Se echa de menos mayor profundidad en las mismas para hacerlas perfectas.
Hilando con los puntos negativos volvemos a tener un nivel de dificultad demasiado bajo, siendo el juego en el modo más difícil poco más que un paseo por el campo si tenemos buena puntería.
Los puzles en general siguen siendo la asignatura pendiente, que siguen sin estar a la altura de lo que fue la saga Tomb Raider en beneficio del ritmo de juego.
Un ritmo que es algo inferior a la anterior entrega si nos dedicamos a completar cada zona  entera antes de avanzar. Pero que es fácilmente arreglable llendo a saco a por la historia si queremos, el juego no nos pone ningún problema para ello.
Por último, una mecánica que facilita demasiado las cosas es el instinto de supervivencia, que nos marca absolutamente todo en el mapa y resta inmersión en la exploración. Es cierto que podemos simplemente no pulsar el botón, pero resulta tentador cada vez que nos perdemos un poco y considero que hubiera sido mejor prescindir de esta habilidad por lo menos hasta haber completado el juego e ir a por los coleccionables.
NOTA FINAL

9


Una segunda entrega de la aclamada saga Tomb Raider, que no vuelve a ser pionera en nada, pero ha mejorado la fórmula que nos mostró en 2013 en absolutamente todos los apartados posibles. Todo ello sin perder chispa ni en historia ni en jugabilidad.
Un título que dura más que el anterior y nos tendrá absortos en la pantalla hasta terminarlo al completo y que como defectos tenemos los mismos que en la anterior entrega, los puzles y la dificultad. Por contra tenemos algunos aspectos mejorados, pero no sobresalientes, como las tumbas para explorar.

Análisis: Tomb Raider 2013

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«Una protagonista con fuerza. Una superviviente. 
Así es la nueva Lara Croft»

Me entristecía un poco ver en lo que se había convertido la saga Tomb Raider. Una franquicia prostituida por Crystal Dynamix y Square Enix hasta la decir basta, intentando seguir tirando de una Lara Croft ya desfasadapara nuestros tiempos y un sistema de jugabilidad que llevaba varios años estancado.
Por eso este reboot es aún más importante si cabe. Tanto para la franquicia como para la propia Lara Croft. Lo que empezó siendo una supermodelo inusualmente acrobática e increíblemente fuerte se ha convertido en una Lara más humana, más débil pero a la vez mucho más fuerte, dejando de lado la sexualización barata y dando paso a una verdadera guerrera. Ahora Lara es una superviviente.
No podemos quitarle mérito a Crystal Dynamics por atreverse a este cambio pero tampoco podemos restar importancia a la influencia de la saga Uncharted en esta nueva aventura de Lara. Y es que Lara ha aprendido prácticamente todo de Nathan Drake y añade muy inteligentemente ciertas mecánicas que la desmarcan de ser una mera copia.
Lo que este Tomb Raider toma prestado de la IP de Naughty Dog, lo hace maravillosamente bien. Un sistema de escalada  que mejora lo visto en Uncharted 3, haciéndose más realista e incluso menos frecuente que en este último. Añade mecánicas como el piolet y el desplazamiento por cuerdas de manera muy interesante.
Hereda el sistema de apuntado y le añade el arco y el sigiloque le dan más posibilidades a los enfrentamientos. Pero es donde se mezclan ambos sistemas, escaladas y tiroteos, donde el título evoluciona a un nivel aún mayor. A este inteligente sistema se le añade la capacidad de mejorar nuestras armas o las habilidades de supervivencia de la propia Lara, en total consonancia con el espíritu de supervivencia que nos intenta transmitir el título. Todas estas mecánicas vienen de la mano de  unas escenas frenéticas y derrumbamientos visualmente impactantes, también influencia de nuestro amigo Nathan pero que adquieren espíritu propio con esta nueva Lara.
A todo lo mencionado no le puede faltar una historia que nos pondrá en la piel de una Lara superviviente que se ve obligada a matar por primera vez para salvar a sus amigos en una isla maldita, mientras descubrimos sus secretos en una atmósfera oscura y sangrienta. Para mostrar todo ello tenemos unos gráficos intergeneracionales de escándalo que como es lógico se quedaron algo cortos con el paso a la nueva generación. Aun con todo el título luce de maravilla superando a juegos como Uncharted 3, punteros en su generación.
Un sistema de hogueras para guardar la partida y viajar por el mapa y un doblaje al castellano de infarto culminan los puntos positivos de este gran juego. Dejando paso ahora a los puntos no tan brillantes de este Tomb Raider.
Si por un lado tenemos unos gráficos que quitan el hipo en muchas ocasiones, la expresividad facial se queda algo corta y resta inmersión a muchas escenas. Por otro lado el juego intenta desmarcarse de Uncharted añadiendo exploración y escenarios más abiertos, y si bien es cierto que hay más y mejores coleccionables que en la saga de Sony, se queda a medio caminoentre un buen ritmo de juego y una buena exploración. Quedando así unos mapas algo desaprovechados en ciertas ocasiones.
Además, parece que no han copiado solo lo bueno, si no también la asignatura pendiente de Naughty  Dog, los puzles en este Tomb Raider son si cabe más simples que en Uncharted y ni siquiera las tumbas hacen algo mejor este punto, siendo muy simples y predecibles aunque como siempre, bastante ingeniosos.
Por último, la dificultad es escasa, también debido a los méritos de su excelente sistema de apuntado y coberturas manuales que nos aportan un control excelente sobre Lara. Pero se echa de menos un mayor reto para los entusiastas.
NOTA FINAL
8,5
Un título maravilloso que hereda muchísimo de la saga Uncharted pero que lo hace estupendamente bien. Lara se diferencia muy bien como heroína de lo que era antes y genera una magnífica inmersión con el jugador. La oscuridad y crudeza del título le viene como anillo al dedo para sentirnos una verdadera superviviente.
Faltan buenos puzles y el avance del juego se parece más a Uncharted que a los anteriores Tomb Raider, haciéndose mucho más fácil y automático. Algo que tendrá sus fans y sus detractores a partes iguales.  Con todo es un juego excelente y totalmente recomendable.

Análisis: Assassin’s Creed Origins

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«El mejor Assassin’s Creed hasta la fecha. 
Una ambientación magnífica»


Muchos se ha criticado a la saga de Ubisoft en los últimos años y desde luego no sin motivos. Lo repetitivo de sus misiones, los títulos anuales, el ser más de lo mismo una y otra vez, y los bugs, sobre todo los bugs. 2016 ha sido el año en que Ubisoft ha dado un descanso a su gallina de los huevos de oro y creedme que le ha sentado genial.
Hablar de Assassin’s Creed es hablar de ambientación. Desde que encarnamos a Ezio en la Italia renacentista, la saga se ha convertido en un baluarte de proporciones astronómicas. Y aunque ha ido perdiendo fuelle por la sobreexplotación de su fórmula, hay algo que todas tienen en común: Una ambientación increíble de momentos históricos y este Origins no iba a ser menos. Una maravilla que nos sumerge en el antiguo Egipto, en la época de Cleopatra, conde cohabitaban egipcios y griegos que  enfrentaban la reciente invasión romana de Julio César. Con un comienzo así, cualquiera se queda a jugar.
Encarnamos a Bayek, uno de los últimos medjay protectores de Egipto. En nuestras manos estará la fundación del credo de los asesinos y no puedo decir mucho más. Bayek es simpático y carismático como pocos protagonistas de la saga y que además no será el único personaje jugable. Empezamos en Siwa, una pequeña región que pronto abandonaremos en busca de venganza por la muerte de nuestro hijo por miembros de “La Orden”. Nos rodea un mapa vastísimo, cuidado hasta el más mínimo detalle, con multitud de secretos y al cien por cien escalable y alcanzable. Si lo ves, puedes ir.
Y por si no fuera poco explorar las pirámides, los templos, el Nilo, el faro de Alejandría y mucho más que podría aburrirme de contar,  el título nos sumerge en un choque cultural que nos hará informarnos pro que cohabitan egipcios y griegos, porque el faraón desciende de griegos y porque están en guerra con Roma. Dejando de ser un simple videojuego a convertirse en una clase de historia muy divertida, de esas que cuando llegas a casa sigues buscando en Internet para saber más. ¿Quieres aprender historia? Juega a Assassin’s Creed.
Pero dejando a un lado que la ambientación sea una obra maestra, siguiendo el soberano estilo de la saga pero mejorando todos y cada uno de los aspectos posibles, los gráficos le hacen un magnífico favor a todo el conjunto, siendo de lo más impresionante que podemos ver a día de hoy en PC o consolas.
La jugabilidad es el otro punto importante en cualquier videojuego, y en el que Ubisoft viene fallando varios años, tanto por repetición como por falta de innovación. Este Origins es diferente, de principio a fin. Por un lado el parkour y la escalada esta simplificada, requiere menos botones pero funciona mejor, con animaciones cuidadas al milímetro y relativamente pocos bugs para lo que venía siento la IP en el pasado reciente.
El combate es caso aparte. Nos olvidamos de los enfrentamientos que se resolvían pulsando dos botones en el instante correcto. Ahora es más Dark Souls, y con decir eso ya se entiende que es directamente mejor sistema de combate. Los controles son muy similares y los enfrentamientos también. Nos hará pensarnos las cosas ya que enfrentarnos a 8 a la vez será muy difícil. Diferentes tipos de armas a empuñar, escudo, bloqueos, paradas, arcos y por supuesto la hoja oculta. Si a todo esto le añadimos un árbol de habilidades muy extenso e interesante la ensalada de combate nos queda más que apetecible.
Ahora todo lo que hacemos en el juego nos reporta experiencia, y con ella subiremos de nivel, ganaremos puntos para gastar en habilidades y podremos empuñar mejores armas, además de un sistema de crafteo para mejorar nuestros atributos base. El resultado de todo esto es un sistema lo suficientemente simple para seguir siendo Assassin’s Creed pero con el aire fresco que la saga necesitaba. Ahora hacer misiones se traduce en puntos de experiencia. ¿Explorar tumbas? Puntos de experiencia. ¿Matar enemigos? Puntos de experiencia. ¿Cazar? Si, más puntos de experiencia. Ahora todo en el juego nos recompensará con algo, un objetivo, un fin.
Algo que nos lleva directamente a sus misiones. ¿Siguen siendo igual de repetitivas? Sí, pero no.

Hablar de misiones es hablar de historia. La historia principal no es la mejor de la saga, pero cumple notablemente bien su función. Es inspirador hasta cierto punto contactar con tantos personajes históricos, incluso matarlos tú mismo. El problema quizás venga con las secundarias, desde que The Witcher 3 dio un puñetazo en la mesa con un sistema de misiones secundarias que ridiculizaba todo lo visto hasta entonces, este Origins toma buena nota de ello dándonos algunas secundarias que bien podrían ser misiones principales, sumergiéndonos en pequeñas sub-tramas con personajes interesantes. Pero por otro lado nos propone también las misiones repetitivas de siempre que consisten en ir allí, matar a este, llevarte esto y volver aquí. Más de un centenar de misiones para todos los gustos que a mí no han llegado a resultarme tan pesadas como las de anteriores entregas, debido también a la rapidez de ejecución y a la recompensa de las mismas.

Por contrapartida tenemos el nivel, que si bien es cierto aporta un soplo de aire fresco a la saga, nos obliga a tener un nivel similar a la misión que queramos hacer ya que si no será imposible de realizar, independientemente del nivel de dificultad. Sencillamente no haremos daño a los enemigos. Lo cual nos obliga indirectamente a entretenernos por el mapa, explorar y hacer misiones secundarias de vez en cuando. Algo que para un fan de los mundos abiertos no será un problema pero podrá resultar tedioso a alguien que solo quiera jugar la historia y punto. Algo que por otro lado, sería una muy mala forma de jugar ya que este título no brilla por su historia, si no por su ambientación.
Completando el apartado de jugabilidad tendremos ciertos puzzlesdinámicos y bastante simples. Investigaremos en multitud de misiones con un sistema similar al de la saga Batman Arkham, aunque simplificado. El sigilo, por su parte, está bastante bien resuelto para lo que ha sigilo la saga, nos permite abordar las misiones por la fuerza o con sigilo, o un poco de cada lo que lleva a una IA decente, lo cual es mucho decir tratándose de Ubisoft. Además tendremos jefes finales bastante aceptables para un título de estas características.
Los detalles son uno de los puntos fuertes de esta entrega. Podremos ver espejismos al cabalgar por el desierto mucho tiempo y la cámara siempre se moverá para mostrarnos las vistas más atractivas del paisaje. El ciclo día y noche afectará a los enemigos, podremos encontrarlos dormidos o descansando, al igual que a mercaderes o resto de aldeanos. Explorar cuevas se convierte en una maravilla, siendo estas numerosas y bien diseñadas. Son sólo algunos de los muchos y maravillosos detalles del título.
Como puntos negativos, tenemos un poco más de lo mismo de la saga Assassin’s Creed, que aunque se nota una gran mejoría en ciertos puntos, otros, sin embargo, parece que no están dispuestos a mejorarlos.
Así pues, la dificultad sigue siendo un chiste, y no solo por su dificultad en combate en sí, que sigue siendo irrisoria incluso en modo Pesadilla, si no por lo muy mascadito que nos lo pone todo el juego. Senu, nuestra águila, nos marcará todo en el mapa siempre que queramos, veremos a los enemigos a través de las paredes y por supuesto las misiones vienen perfectamente señalizadas y guiadas. Un título que si tomase ejemplo de Breath Of The Wild y nos hiciera marcarnos a nosotros mismos la ruta, ganaría muchos activos. Pero a Ubisoft le gusta darnos de comer con  la cucharita y llevarnos de la manita.

Si bien el diseño de personajes principales es realmente bueno, nos encontramos con npc bastante genéricos y repetidos a diestro y siniestro. Algo que de haber estado más cuidado habría supuesto una inmersión aún mayor si cabe.
Una historia más fragmentada debido al estilo más abierto del título nos presenta cierta disonancia ludo-narrativa en algunos momentos, al tener que subir nivel para continuar con la siguiente misión de historia. Y si a esto le unimos unas escenas en el presente que son mejor olvidar, se completan unos puntos negativos no demasiado extensos pero importantes en algunos casos.
NOTA FINAL
8,5

Sin duda el mejor Assassin’s Creed hasta la fecha. Que si bien es cierto que la saga de Ezio nos cautivó, revivir la saga como lo hace este Origins es algo incluso más difícil que la revolución que supuso AC II. Sin duda un cambio a mejor en la franquicia de Ubisoft y el camino a seguir en siguientes entregas. Espero por mi parte que sea el comienzo de una mejora constante y no la vuelta a exprimir la franquicia hasta matarla definitivamente. Un juego ampliamente recomendable tanto por su mejorada jugabilidad como por su magnífica ambientación histórica.
¿Qué le falta para ser un sobresaliente? Una historia para recordar, una mejora sustancial en las misiones y que no todo esté tan absurdamente guiado.